有着丰富多样艺术表现形式的动画片, 从传统二维手绘开始, 到现代三维CG, 再到独具匠心的定格动画, 每种风格都魅力独特。了解这些风格, 不但能助力我们更优地欣赏动画作品, 还能使创作者寻觅到适配自身的表达方式。
最经典的表现形式是二维手绘动画, 它依赖画师去绘制每一帧画面, 是一笔一划绘制的。这种风格有着充满手绘的温度以及质感, 线条能够自由发挥, 色彩还可以大胆夸张。中国的《大闹天宫》以及日本的多数动画作品都采用了这种方式。画师要逐帧绘制角色动作, 工作量特别巨大, 不过每一帧都是艺术品。

属于现代技术主流范畴的是三维CG动画, 在于以凭借于电脑构建三维模型, 赋予角色骨骼以及动作数据, 达成复杂的镜头运动还有特效, 诸如皮克斯的《玩具总动员》系列跟好莱坞的大片均采用的便是这种技术, 这般风格擅长展现逼真的质感以及光影效果, 然而却容易致使作品丧失手绘所具备的独特韵味。
定格动画虽说相对小众, 然而却别具一格, 它是通过把实物模型逐帧进行拍摄的, 每移动那么一点点就要拍一张照片, 然后连续播放以此形成动画, 就像黏土动画像《小羊肖恩》, 木偶动画例如《通灵男孩诺曼》都是典型的代表, 这种风格所拥有的独特魅力在于实物具备的真实质感, 每一帧都带有手工制作所留下的痕迹。

二者的关键不同之处在于创作所用工具以及视觉呈现效果, 手绘动画所追求的是画面具备艺术性, 其线条能够呈现出飘逸且灵动的状态, 色彩能够展现出主观且大胆的风格, 3D动画更加着重于空间所具有的真实感以及运动所体现的流畅性, 它能够较为轻松地达成复杂镜头以及大规模场景的创作。
在观看的体验方面, 也存在着显著的差异, 手绘动画所呈现出的画面, 具备着一种别具一格的韵律感, 其动作的幅度能够特意进行夸张, 而节奏则是由画师予以把控, 3D动画的动作更为自然且流畅, 契合物理规律, 然而有时候会显得太过完美从而缺失个性。
成本不一样, 时间投入也存在差异。手绘动画得靠大量人力去绘制, 然而单帧制作成本相对而言是可以得到控制的。3D 动画前期的时候, 建模以及绑定所耗时间较漫长, 不过一旦模型制作完结, 重复利用以及进行修改会更便利些。大型 3D 电影的制作周期常常会长达数年。

定格动画的迷人之处在于其具备的物质感, 黏土、木偶或者剪纸, 这些实物被安放在场景里, 拍摄之人小心翼翼逐个移动, 随后按下快门, 然而, 每一帧都负载着创作人员的耐心与专注。
不追求逼真的此种风格, 反倒享受那份笨拙与质朴, 角色动作稍有生硬, 然而这种不完美却是定格动画灵魂的所在之处, 观众能够感受到画面背后手工操作的那双手。
近些年来, 定格动画于技术层面以及题材方面均实现了突破, 《久保与二弦琴》把木偶动画跟3D技术相融合, 营造出令人震撼的视觉效果, 传统工艺和现代技术的相互融合, 使得定格动画展现出新的活力。